miércoles, 17 de febrero de 2016

Entrevista en Sa Music

Esta pasada semana la web sudafricana Sa Music publicó una entrevista con Raggi, con la intención de promocionar el festival y concierto que Of Monsters and Men darán allí a finales del próximo mes de Marzo. Aquí tenéis la entrevista traducida a castellano:

El 30 de marzo marcará el debut de Of Monsters and Men en Sudáfrica. ¿Tocar en Sudáfrica ha sido algo que siempre has querido hacer o simplemente fue una decisión sin más cuando Seed Experiences contactó con vosotros?
Siempre ha sido algo que hemos querido hacer ya que hemos tocado en todos los continentes excepto África.

¿Qué pueden esperar los fans cuando toquéis teniendo en cuenta el hecho de que muchas personas conocen vuestro álbum debut mucho mejor que Beneath the Skin? ¿Os centraréis en vuestra música anterior o va a ser una mezcla de música antigua y nueva?
Ya que nunca hemos estado en África del Sur antes - probablemente toquemos más nuestro material antiguo y tal vez lanzaremos un par de nuevas canciones sólo para que la gente pueda llegar a conocer nuestra nueva música mejor.

Islandia, tal como Sudáfrica, es conocida por su belleza natural. Sudáfrica a menudo se describe como mucho más colorida y vibrante, mientras que la belleza de Islandia es de una naturaleza mucho más marcada y desolada. ¿Es esto algo que juega un papel importante en la atmósfera que rodea a su música?
No es algo que hacemos conscientemente. Más bien ocurre a un nivel inconsciente, como Islandia es una gran parte de nuestras vidas y su cruda belleza desolada a menudo fluye de forma natural en la atmósfera de nuestra música. No sale de nosotros el asegurarse de capturar la belleza de Islandia, pero pasa sin siquiera intentarlo.

No tenemos muchos verdaderos artistas pop en Sudáfrica debido al hecho de que nuestro folclore permite la creación de música tradicional africana en comparación con el tipo de música pop que fue creado alrededor de folklore europeo. ¿Crees que una gran parte de su éxito, especialmente en Europa, se puede atribuir a que el continente tiene una rica herencia del folk?
Realmente no atribuimos nuestro éxito a una herencia del folk y en realidad no sabemos muy bien si considerarnos a nosotros mismos como una banda de folk. Supongo que nuestro éxito se atribuye mejor a la música pop, o al renacimiento de la música popular, lo cual estaba de moda en el momento y por lo tanto hemos sido capaces de obtener una gran cantidad de atención a través de eso.

Su música se basa bastante en gran medida a los temas presentes en el folclore nórdico en el sentido de que pasa mucho de su tiempo atribuyendo cualidades monstruosas para hombres y viceversa - algo a lo que la mitología nórdica es muy aficionada, ya que a menudo los seres humanos eran los monstruos. ¿Qué tipo de literatura y arte te influyeron hasta el punto de que esos temas juegan un papel importante en su música?
No había realmente ninguna literatura haya jugado un papel importante en influenciar eso. Una gran cantidad de escritores comenzaron comparando nuestras letras y temas musicales con el folclore y la literatura fantástica y la clase idea pegaba. Si realmente pienso en ello - nuestras letras son más acerca de seres humanos y cuán grande o terribles pueden ser. No incorporamos la historia o cuentos del folklore en nuestra música, o comparamos los hombres a los monstruos, pero en cierta medida, se podría decir que existe una similitud. El folklore hace a menudo se centran en determinados rasgos humanos y lo lleva al extremo para que sea más evidente y perceptible.

Es interesante ver cómo la música dibuja el folklore, puede presentar un mensaje universal a una amplia variedad de grupos culturales. ¿Alguna vez esperaste que tu música tuviera tanto éxito?
Nunca lo esperamos. Todo sucedió tan rápidamente. Estábamos a una banda islandesa que ganó un concurso y ahora tenemos la oportunidad de tocar en todo el mundo. Ha sido bastante loco y nunca algo que esperas que ocurra.

Inicialmente su álbum debut fue lanzado en 2011 con poca fanfarria en Islandia. Sólo cuando el álbum fue lanzado por Universal en todo el mundo se disparó hacia el éxito. ¿Estar en una discográfica hace tu vida mucho más fácil de lo que solía ser?
El álbum debut fue difícil debido a que lo grabamos a nuestra propia cuenta. Todos estaban ocupados con la escuela o con nuestro trabajo y teníamos que encontrar alguna manera para raspar el dinero juntos para poder contratar el estudio en el que se grabó el álbum, y luego todavía encontrar el tiempo en nuestras vidas para reunirse y grabarlo. Estar en Universal ha hecho todo mucho más fácil porque la música es ahora nuestro trabajo a tiempo completo y no había un presupuesto real para el álbum, y tienes un gerente para ayudar a organizar nuestros viajes, lo que hace la vida mucho menos estresante.

¿Qué consejo le darías a las bandas que empiezan en la misma posición que usted?
Toca en tantos conciertos como sea posible. La gente subestima el valor de la música en directo cuando se trata de promover una banda. Para que tu música llegue a tantas personas como sea posible es la clave, incluso si tocas en conciertos donde casi nadie te escuche. Al final, llegando a tocar música y tocando la música que amas, es probablemente uno de los mejores trabajos del mundo.

Conseguistéis el éxito en un momento en que el folk rock era la vanguardia de la atención de los medios desde que Mumford and Sons provocaron el resurgimiento popular en 2010 - un avivamiento que comenzó a recibir muchas críticas, una vez más y más bandas se subían al carro. ¿Esto juega un papel en el cambio de sonido con respecto a tu nuevo álbum?
Realmente no. Nuestro primer álbum tenía un sonido campechano en el estudio, pero cuando lo representamos en directo - llegó, como la causa de todo, un sonido eléctrico. Ya estábamos yendo en la dirección del rock de estadios con nuestro espectáculo en directo así que tenía sentido hacer un álbum que siguiera esto. Nuestro álbum debut fue también cuando experimentábamos y probábamos cosas, pero que eran mucho más seguras cuando fuimos a grabar nuestro nuevo álbum y sabíamos qué dirección tomar. También, realmente no queremos hacer el mismo álbum dos veces y realmente queremos probar nuevas cosas.

Mumford and Sons también cayeron lejos del sonido tradicional con el lanzamiento de Wilder Mind el año pasado, excepto que recibieron muchas más críticas por él, mientras que el vuestro ha recibido una gran cantidad de elogios por la adopción de un sonido rock de estadio similar. ¿Por qué crees que este es el caso?
Creo que es porque ellos habían publicado dos álbumes que siguieron en una vena acústica y fue un cambio bastante radical en el sonido para que los fans estuvieran bastante sorprendidos. Los felicito por el cambio, ya que es siempre bueno, como artista, probar cosas nuevas y pasar a diferentes sonidos. Creo que es un disco increíble y suena genial en directo.

Estoy de acuerdo. Actualmente se encuentran de gira por Sudáfrica, y son simplemente brillantes en directo.

Una gran cantidad de la emoción en My Head is an Animal estaba envuelta en una delicada prosa y reflexiones poéticas complicadas. Beneath the Skin toma una ruta mucho más directa y entrega la emoción en declaraciones muy contundentes y abiertas. ¿Por qué? ¿Es porque eligisteis enfocar las experiencias humanas y cualidades en lugar de atribuir cualidades humanas a los monstruos?
Nanna y yo escribimos las canciones juntos y en un principio, en realidad, no nos conocíamos bien, así que teníamos que velarnos en la prosa complicada. Las letras son profundamente personales por lo que es difícil de discutir, pero debido a que no nos conocíamos, a menudo escribíamos letras similares y que escondía esto por lo que no parecía que estábamos diciendo las mismas cosas dos veces. Esto dio lugar a las reflexiones poéticas de nuestro debut, pero con nuestro segundo disco nos conocíamos mejor unos a otros y no teníamos que usar metáforas para llegar a nuestras emociones. Más bien queríamos ser más directos y realmente crear un álbum mucho más personal - uno que fuera a través de una gama más profunda de emociones y temas.

Por último, ¿Nunca os han confundido accidentalmente con la banda estadounidense de metal Of Mice and Men? Lo pregunto porque hace poco trabajé en una tienda de música y alguien lo hizo - y dio lugar a una gran confusión por mi pobre compañero que estaba ayudando a los clientes.
Sucede muy a menudo, especialmente en América, con las personas que sólo quieren conseguir cosas firmadas para vender en eBay. Ellos vienen a menudo a los espectáculos con discos de Of Mice and Men porque no conocen realmente a las bandas y oyen un nombre que les suena vagamente familiar.

Muchísimas gracias por su tiempo.




Fuente: SAmusicscene.co.za

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